Они более эмоциональны
Для них жизнь громче и ярче, чем для большинства людей. Но это не потому, что творческие люди получают больше информации о мире, просто они уделяют ей больше внимания.
Творческие личности могут быть интровертными, но они проводят столько же времени, «блуждая в себе», как и во внешнем мире.
Они уделяют огромное внимание мелочам и позволяют этим мелким деталям оказывать на них куда более сильное внимание, чем на обычного (не столь творческого) человека. Для них мир наполнен смыслом
Для многих из нас окружающая действительность имеет размытые очертания. Для творческих личностей мир – это все
Для них мир наполнен смыслом. Для многих из нас окружающая действительность имеет размытые очертания. Для творческих личностей мир – это все.
Конечно, иногда такие индивидуальности теряются в своих «путешествиях». Вообще быть творческой личностью это значит порой иметь проблемы с окружающей действительностью.
Творчество и креативность
Творчество и креативность взаимосвязаны друг с другом. Чтобы творить – надо верить в свою креативность, т.е. способность находить необычные идеи, смотреть на вещи «с другого ракурса».
Упражнения для развития креативности:
- Синтез: Надо взять любые два слова из первой попавшейся книги и попытаться связать их между собой. Вместо слов, можно попытаться мысленно совместить два разных предмета. Именно так придумали одежду для животных.
- Архитектор: Для этого упражнения главное не умение чертить и рисовать, а умение фантазировать.
Сначала надо записать на листок 10 любых существительных. Например, апельсин, небо, вода. Это 10 обязательных условий, поставленных заказчиком. Слово «апельсин» — стены дома апельсинового цвета, слово «вода» — прудик перед домом. - Ассоциации: К первому попавшемуся на глаза предмету подобрать 5 прилагательных, наиболее ему подходящих. А затем – 5 прилагательных, наименее подходящих этому предмету. К примеру, шоколад – вкусный, молочный. Дальше идет творческий вариант – загадочный шоколад, весенний шоколад, ледяной шоколад.
Итак, творческому мышлению нельзя научить, но его можно развивать. Вдохновение само по себе приходит нечасто. С помощью различных техник и методов креатив превращается в привычку.
Иррациональность
Поступки людей с творческим складом ума порой абсолютно противоречат логике, хотя им самим кажутся более чем обоснованными и правильными. Это не значит, что они всегда поступают абсолютно странно и непредсказуемо, но все же окружающим порой бывает сложно понять их внутренние мотивы. Если вы наталкивались на недоуменные взгляды других людей в подобных ситуациях, то, возможно, это как раз про вас.
Если вы нашли у себя хотя бы несколько из перечисленных выше признаков, но никогда не задумывались о том, что вы творческий человек – возможно, вы реализуете свой потенциал отнюдь не в полную силу. Попробуйте добавить творческое начало в то, что вы делаете, и результат не заставит себя ждать!
Вредное творчество, полезное творчество
Многие понимают творчество на рабочем месте так: я буду делать то, что другим не приходило в голову, и мне за это будут платить те, кто так не может. То есть творчество в этом случае воспринимается как бесконечный процесс новаторства. И чем чаще и необычнее вы будете придумывать штуки, тем лучше.
У свободного художника, как у самурая, нет цели, только путь — порождать искусство ради искусства.
Но такое понимание творчества приведёт вас в чёрный список работников.
Недавно наш главред написал рассылку про нестандартные решения. Это когда человеку нужно вытащить гвоздь из доски, а он вместо того, чтобы идти в подсобку за выдергой, мастерит кунштюк из карандашей, изоленты и груза на тросике. Мораль рассылки была такая: ты можешь предлагать нестандарт, только если действительно хорошо разбираешься в традиционных решениях и на 100% понимаешь, что ни одно из них вот конкретно в этой ситуации не сработает.
Казалось бы, пример абсолютно фантастичен, но нет. Однажды заказчица мне рассказывала, что, когда училась в универе, к ним на занятия приходили «подопытные» клиенты, рассказывали о проблемах бизнеса. Например: «К моей компании плохо относятся потребители». И студентам предлагалось придумать для него стратегию по спасению репутации. Примерно все начинали предлагать концепции в духе «а давайте построим брендированный цеппелин, пустим его летать над центральной площадью и сыпать на город розовыми лепестками. Артистов пригласим из местного театра, музыки привезём…»
В общем, вместо того чтобы предлагать клиенту научить или поувольнять менеджеров, которые говорят покупателям «чё?», они хотели выигрывать Каннского льва.
Продуктивное творчество — это не значит «искать то, что ещё никто не делал». Чаще всего это удачная вариация на основе проверенного решения. Совмещение уже проверенных механик и приёмов, их доработка и улучшение под вот эту, конкретную, вашу задачу.
Нестандартное решение не значит эффективное
Например, как многие представляют модную работу веб-дизайнера? Ну, он открывает графический редактор и рисует красоту. Нет. На самом деле он делает две вещи: сначала просматривает десятки других сайтов, чтобы подсмотреть там подходящие интерфейсные решения, общую визуальную стилистику, цвета и даже целые графические приёмы. Когда материал накоплен — проектирует логику работы сайта, делает очень черновые наброски того, как всё будет выглядеть. И только потом, постепенно, отбраковывая по пути неработающие решения, начинает рисовать своё.
Это иллюстрация из знаменитой книги Остина Клеона «Кради как художник». Прочитайте — попрощаетесь со многими заблуждениями о творческих людях и профессиях.
Творческие привычки на каждый день
Река – это наша жизнь. Творческие люди проживают каждую минуту максимально глубоко. Я хочу поделиться с вами списком из девяти навыков и привычек, которые помогают в этом.
2. Творческие свидания
Один из основных методов, которые предлагает в «Пути Художника» Джулия Кэмерон, прост. Каждую неделю вам нужно отправиться в новое интересное место в одиночестве.
Тенистый лес? Хорошо. Пикник с собой на берегу озера? Отлично. Красивые развалины дома, где можно пофотографировать? Великолепно. Регулярно пополняйте колодец идей и впечатлений.
3. Общение с людьми
Творческие люди – интроверты? Это вредный устаревший миф. Творческие люди обожают общаться с людьми. Люди приносят море вдохновения. Каждый человек уникален. Каждый человек – отдельный мир.
4. Стремление копать глубоко
Творческие люди любят докапываться до сути вещей. Они – мистики, предпочитаем исследовать мир самостоятельно. Истина открывается тем, кто не боится копать глубоко.
5. Связь с источником силы
Творческий человек – это передатчик идей, которые они получают от высшей силы. Для кого-то поддержание связи с высшей силой – молитва. Для кого-то – размышления во время занятий спортом.
Кто-то предпочитает устанавливать связь с высшей силой во время мытья посуды, уборки, глажки, стирки или других не особо интеллектуальных дел.
6. Медитация
Медитация – это разговор с сердцем. Чем дольше творческие люди медитируют, тем сложнее им игнорировать истинные, настоящие желания. Творчеств требует открытого сердца.
7. Утренние Страницы
Либо другая письменная практика, но Утренние Страницы, на мой взгляд, подходят лучше всего. Три страницы формата А-4, которые вы будете писать от руки каждое утро, помогут настроить свободный поток мыслей, отсеять ненужное и услышать себя.
8. Забота о себе
Самореализация, верхний этаж пирамиды потребностей, невозможна без наполнения предыдущих уровней. Для занятий творчеством нужен переизбыток энергии.
9. Фокус: совершенствование мира
Наш мир был сотворен, и в каждом из нас есть творческий потенциал. Он нужен для того, чтобы улучшать себя, а, следовательно, и мир. Редкий творческий человек скажет, что искусство для него – самоцель. Творчество – это новое. Новая идея. Новый путь. Новый подход. Новая практика или новая теория.
Творческие люди понимают, что старыми путями мир не улучшить. И они изобретают новые пути. Искусство схоже с наукой.
Творческие люди – это ученые, которые помогают людям открыться более ярким чувствам и найти в себе силы для того, чтобы что-то изменить.
Не пропускай самые интересные публикации для личностного роста.
Подписывайся на нас в той социальной сети, которую любишь больше всего: Instagram, Facebook, Telegram.
Анастасия Эльберг
- Тверия, Израиль
Автор и соавтор 20+ книг. Человек Возрождения. Наставник в сфере писательского мастерства. Консультирую во всех сферах, которые так или иначе касаются творчества (от тайм-менеджмента, целеполагания и мотивации до работы над рукописью как таковой).
Записаться на консультацию
Как не пустить сторонние проекты и творческие увлечения на самотёк
Вы узнали о преимуществах, которые могут вам дать сторонние проекты и творческие увлечения. Начать проект — это первый и важный шаг, но на всяком пути, как известно, не обходится без препятствий. Вот несколько советов, которые помогут вам избежать распространённых ошибок и не пустить свой проект или хобби на самотёк:
Поставьте себе значимую цель
Она должна быть настолько важной, чтобы вы благодаря ей находили время на проект или хобби.
Сфокусируйтесь на том, что нужно сделать сейчас, а не на результате, который получится в итоге. Вы занимаетесь этим, потому что вам нравится заниматься этим, а не потому, что вы в кратчайшие сроки должны достичь фантастических результатов.
Разбейте проект на части
Это правило, которое обычно применяют к рабочим проектам, применимо и к проектам сторонним. Двигайтесь к цели постепенно — в конечном счёте это позволит вам добиться лучших результатов.
Комбинируйте свои интересы. Иногда нам кажется сложным начать какой-то проект, потому что мы чувствуем, что у нас нет необходимых навыков, или сфера наших интересов лежит в другой, пусть и смежной, области. Но это совсем не повод для того, чтобы отказываться от проекта. Попробуйте развить свои навыки вширь. Например, если вы любите писать, попробуйте писать в новых жанрах, для вас это будет намного проще, чем, скажем, изучать программирование и дизайн с нуля.
Если вы начнёте заниматься сторонними проектами или у вас появятся творческие увлечения, это положительно скажется на всех сферах вашей жизни и особенно на вашей работе. Постарайтесь найти то, что будет приносить вам удовольствие, то, что вы будете делать с любовью. И тогда будьте уверены: это действительно ваш проект или ваше любимое увлечение, которое поможет вам стать лучше во всём.
Смотрите еще:
Представление блюда
При составлении презентации кулинарного шедевра обычно не просто перечисляют ингредиенты, а прикладывают фантазию и воображение.
Пример 1
Добрый день, друзья! Вашему вниманию я представляю пирог. Помимо основных ингредиентов, я добавила в него чуть-чуть секретных: взбила положительные эмоции, покрошила радость, подсластила лаской и нежностью. Все перемешала и положила в тесто. Поэтому блюдо получилось воздушное и ароматное. Начинку я приправила добротой, любовью и искренностью. Приглашаю всех отведать мой сказочный пирог.
Пример 2
Дорогие друзья, подходите пробовать мой кулинарный шедевр. Это блюдо непростое: оно дарит силу, красоту, мудрость, доброту, поскольку этими ингредиентами я щедро его приправила. Поверьте, кто отведает его, никогда не забудет пикантный вкус и захочет узнать мой колдовской рецепт. Я обязательно поделюсь им со всеми и надеюсь на положительную оценку моего кулинарного произведения.
Что такое креативность
Креативность, или творческие способности — это умение нешаблонно мыслить, находить новые решения, генерировать идеи. Креативность — это интеллект + воображение. Благодаря интеллекту человек способен думать, анализировать информацию, понимать причинно-следственные связи, делать выводы. Воображение позволяет выйти за рамки привычных шаблонов, отбросить стереотипы, увидеть новые пути решения задач.
Американский психолог и исследователь креативности Эллис Пол Торренс выделил составляющие творческого мышления, по уровню развития которых можно судить о степени креативности конкретного человека.
Мыслить творчески – каким образом?
Для начала, надо перестать вешать ярлыки на людей, делить их на «высших» или более «низших». В любом человеке есть свой внутренний мир, свои интересные мысли и черты характера. Изменив свое отношение к другим людям, можно увидеть новые стороны привычных вещей.
Творческому потенциалу мешают раскрыться:
- Отсутствие вдохновляющего видения мира.
- Отсутствие увлеченности, интереса, азарта
- Отсутствие способности радоваться простым вещам
- «Внутренний критик»
- Недостаточность знаний
- Незнание методов творческого мышления
Несколько способов для повышения творческой энергетики:
- Новые средства выражения идей. Например, человек, печатающий на компьютере, может начать писать на бумаге.
- Общение с творческими людьми.
- Ведение дневника.
- Новые места и люди могут стать источником вдохновения.
- Проведение некоторого времени в одиночестве на природе.
- Представлять мир таким, каким его видит любой другой человек.
- Встретиться с несколькими одинаково мыслящими людьми и обменяться опытом, идеями.
- Чтение книг.
- Провести свидание с самим собой.
- Наблюдать, рассматривать красивые вещи.
- Около пятнадцати минут в день, разговаривая, не употреблять местоимения – я, мое и т.п.
- Выполнить 10 действий, заданных себе наугад.
Критерии креативности по Торренсу
Беглость — способность с большой скоростью выдавать большое количество разнообразных идей. При высоких показателях беглости человек способен за минуту придумать двадцать способов использования какого-либо предмета, например, обычного карандаша.
Гибкость — способность оценивать проблему со всех сторон и применять различные стратегии при её решении. Гибкость помогает быстро улавливать связи между разными явлениями, устанавливать закономерности, находить общее в самых разных вещах и событиях.
Оригинальность — способность генерировать нестандартные или неожиданные идеи, отступать от общепринятого шаблона. Оригинальность помогает с успехом выходить из нештатных ситуаций.
Разработанность — способность не просто генерировать идеи, но и углублять, детализировать их. Высокий уровень детализации отличает изобретателей и конструкторов.
Сопротивление замыканию — умение постоянно воспринимать новую информацию, не ограничиваясь какой-то одной её стороной или аспектом, даже если он кажется наиболее подходящим. Сопротивление замыканию способствует расширению кругозора и накоплению полезных данных для придумывания оригинальных решений.
Высокий уровень креативности делает человека более успешным, позволяет достичь высоких результатов в любой сфере деятельности. Творческое мышление находится на третьем месте в десятке важнейших гибких навыков 2020 года, составленном на экономическом форуме в Давосе.
Повелитель хаоса
Если вам однажды захочется сделать любимому человеку сюрприз в виде наведения идеального порядка в его мастерской, скорее откажитесь от этой безумной идеи! Ни в коем случае не пытайтесь систематизировать и облагородить то, что кажется вам бардаком. Вполне возможно, что пестрая куча – и не куча вовсе, а идеально рассортированный материал.
Только владелец творческого беспорядка может найти в нем все самое нужное и понять, является ли тот или иной лоскутик ценным артефактом, либо его пора спровадить в мусорное ведро.
Но к качествам творческого человека неаккуратность и неряшливость не относятся. Просто его представления об организации рабочего пространства могут быть весьма своеобразными.
А почему вы вообще решили, что творческая профессия вам подходит?
Даже если вы ощущаете свою готовность делать на этом карьеру — вам стоит знать, что у выбора будут серьёзные последствия.
1
Критика и правки. Когда вы вытачиваете болты или готовите квартальный отчёт, любое отклонение от нормы — это исключительно ваш просчёт, толкований здесь быть просто не может. С творческими сферами всё сложнее: вашу работу будут принимать люди, а руководствоваться они будут исключительно собственным опытом и представлениями о том, как надо правильно. Ваше творчество могут просто не понять. Готовьтесь к тому, что придётся многое переделывать, крепко сцепив зубы.
2
Постоянный стресс. Здесь невозможно отключить голову и делать что-то на автопилоте. Вы будете вынуждены мало того что постоянно быть в тонусе, так ещё и искусственно вводить себя в состояние «приподнятого настроения» — и один за другим опустошать шкафчики внутренних резервов.
3
Профессиональное выгорание. Энергия и энтузиазм заканчиваются, и вот уже вам не хочется сворачивать горы или брать все награды. Да вас просто могут загрузить не самыми весёлыми задачами на полгода, потому что их тоже надо делать, иначе бизнесу нечем будет платить вам зарплату. Придется мириться, гасить свое эго, уговаривать себя или — искать способы встряхнуться профессионально.
4
Трудоголизм и переработки. В сфере digital признают только результат. Здесь культ эффективности — не той, показушной, с фотоотчётами с Тони Роббинса, а настоящей. Вам придётся не только успевать к дедлайнам, но и постоянно самообучаться: вечерами, в метро, пока гуляете с коляской.
5
Лодка в открытом океане. Вы будете предоставлены сами себе в плане вашего будущего: здесь нельзя спокойно осесть на одном месте и ждать повышения. Будьте готовы к сменам работы, переездам — если действительно хотите реализоваться. Или откройте свой собственный бизнес, на что, к слову, надо ещё и решиться.
Кто такой хомяк и что такое хомячество?
Эти словечки появились в сообществах рукодельников несколько лет назад. Мастера и мастерицы шутя называют хомяками самих себя либо некую мистическую сущность, под влиянием которой теряют над собою контроль в магазинах товаров для творчества. Мол, внутренний хомяк заставил купить 20 разных заготовок вместо одной нужной. Ну а хомячеством в определенных кругах называют стремление накупить и накопить как можно больше.
Спутнику жизни творческого человека стоит готовиться к тому, что часть совместного жилища превратится в мастерскую. Вероятнее всего, запасы будут пополняться все новыми и новыми материалами для рукоделия. Какая-то часть семейного бюджета будет планомерно стекать в кассу крафтерских магазинов.
Справедливости ради стоит отметить, что назвать всех увлеченных творчеством транжирами нельзя. Большинство из них достаточно спокойно относятся ко всем прочим расходам: одежде, обуви, развлечениям. Многие предпочитают отказаться от чего-то ради покупки вожделенной коробки красок, хороших пассатижей, вороха кружевных лент или пачки глины.
А многие успешные мастера еще и с лихвой окупают вложения, продавая свои творения.
Почему стоит научиться рисовать?
Ия Зорина, автор замечательных статей на Лайфхакере, однажды рассказывала о своем личном опыте рисования. Она завела эскизный блокнот и «разрешила себе творить». В результате Ия написала:
Почему же стоит рисовать?
Рисование развивает когнитивные функции
Благодаря рисованию улучшаются восприятие, зрительная память, мелкая моторика. Оно помогает смотреть на вещи глубже, изучать предметы всесторонне.
Рисование повышает самооценку
Рисуя, человек становится увереннее в себе. Страх показать свои работы и быть непонятым — неизбежен. Каждый художник проходит через него. Но со временем вырабатывается «иммунитет» к несправедливой критике.
Рисование как способ медитации
Многие сравнивают рисование с медитацией. Художественное творчество позволяет расслабиться, войти в состояние потока. Художники отмечают, что, рисуя, они «отключаются» от внешнего мира, в голове нет места бытовым мыслям.
Рисование – это удовольствие
Это одно из самых увлекательных занятий. Когда на белом листке «оживает» город или, к примеру, лес, испытываешь неподдельное удовольствие.
Методики развития творческого мышления
Британский психолог Эдвард Де Боно, создатель теории латерального, или бокового (нестандартного) мышления, описал в своих книгах несколько методик, которые помогают развивать креативность и находить оригинальные способы решения задач.
Методика 1. Синектический штурм
Синектика — это соединение несовместимых элементов. Синектический штурм как способ решения проблем изобрёл американский исследователь Уильям Гордо. На основе его идей Эдвард Де Боно создал собственную методику синектического штурма. Она заключается в последовательном использовании прямой, личной, обобщающей и символической аналогии.
Сформулируйте проблему.
- Перечислите способы, которыми люди обычно решают эту проблему (поиск прямых аналогий).
- Придумайте, как бы решили эту проблему вы сами (использование личных аналогий).
- Перескажите проблему своими словами, назовите её характерные черты (применение обобщающей аналогии).
- Представьте, как могли бы решить эту проблему знакомые вам исторические или вымышленные персонажи (использование символической аналогии).
Методика 2. Шесть шляп
Предназначена для работы в группе, но применять её может и один человек. Для этого ему придётся последовательно примерить разные «шляпы». Методика позволяет посмотреть на проблему с разных сторон. Каждая шляпа символизирует определённый подход к решению проблемы.
Белая шляпа — информационная. Надевая белую шляпу, нужно собрать и озвучить всю информацию о проблеме (факты, цифры, обстоятельства) и перечислить ресурсы и возможности для её решения.
Зелёная шляпа — творческая. Надев эту шляпу, необходимо сгенерировать несколько оригинальных путей решения проблемы.
Красная шляпа — эмоциональная. Надев её, вы имеете полное право сосредоточиться на предчувствиях, сомнениях, опасениях и других чувствах, которые возникают при обдумывании разных путей решения проблемы.
Жёлтая шляпа — оптимистическая. Обладатель этой шляпы сосредотачивается исключительно на положительной оценке предложенных идей.
Чёрная шляпа — критическая. В ней следует рассмотреть все недостатки, трудности и негативные последствия разных вариантов решения задачи.
Синяя шляпа — организационная. Надевать её нужно в последнюю очередь, чтобы подвести итог обсуждения и сделать выводы.
Методика 3. Выход за рамки
Зачастую мы не можем решить проблему или задачу, потому что ограничиваем себя рамками объективных обстоятельств или нашими представлениями о действительности. Метод «выхода за рамки» предполагает отказ от этих ограничений.
- Сформулируйте проблему.
- Представьте, как можно решить её, имея неисчерпаемые ресурсы и возможности.
- Рассмотрите каждую идею, которая пришла вам в голову, и оцените, можно ли воплотить её целиком или частично в имеющихся условиях.
Методика 4. Случайное слово
Можно применять как в группе, так и индивидуально.
- Сформулируйте проблему.
- Скажите любое слово, которое первым придёт в голову.
- Попробуйте связать его с проблемой.
Чем больше слов сможете связать с поставленной задачей, тем выше будет уровень вашей креативности. Лучше, чтобы слова были как можно меньше связаны с сутью проблемы.
Размытие гендерных границ
Увлеченные любимым делом люди нередко смотрят свысока на общественное мнение и расхожие стереотипы. Они часто отходят от гендерных норм поведения.
Среди творческих людей нередко можно встретить как сильных девушек, умело управляющихся с напильниками, рубанками и паяльными лампами, так и чувственных утонченных парней, прекрасно разбирающихся в изысканных ароматах и винтажных пуговицах.
Речь вовсе не идет о мужеподобии женщин и женоподобии мужчин. Просто любимое дело откладывает свой отпечаток на личность. А в наш продвинутый век, к счастью, перед каждым человеком стоит широчайший выбор увлечений и занятий, среди которых он может выбрать то, что ему по душе. Девушке уже не обязательно ограничивать круг интересов игрой на клавесине и плетением кружев. Она может позволить себе влюбиться в барабаны и стеклодувное ремесло. Да и среди мужчин-крафтеров немало представителей ремесел и искусств, которые раньше считались исключительно женскими. Сегодня уже никого не удивляют украшения, куклы, игрушки, вязаные и валяные вещи, созданные мастерами-мужчинами.
Они мечтатели
Люди не понимают мечтателей, ведь те всегда мечтают о переменах. О лучшем мире, о лучшей действительности, о лучшем будущем. Они могут представить себе невообразимое и часто верят, что способны сделать возможным невозможное.
Если вы любите, чтобы все лежало на своих местах – вас напугает тот беспорядок, который вечно сопровождает творческого человека. Жизнь творца определяется переменами. Особенно – переменами, которые он сам создает.
Люди всегда боялись и всегда будут бояться мечтателей. Мы предпочитаем останавливаться на достигнутом и быть «середнячками». Мы не любим «белых ворон» и мыслителей. Мы нация, которая делает все возможное для формирования устоявшегося среднего класса.
Достаточно весело будет провалить эту миссию.
Paul Hudson5 Traits Creative People Have That
Most People Will Never Understand via Клубер
VFX-дизайнер (создатель спецэффектов)
Профессия создатель визуальных эффектов подходит для людей, которые имеют развитые художественные навыки и умеют работать с современными компьютерными технологиями. VFX-дизайнер может создавать сцены с нуля, используя компьютерную графику, а также накладывать визуальные эффекты на отснятый материал. VFX-дизайнер делает видео более интересным и захватывающим, он наполняет его новым смыслом и вовлекает зрителя. Профессия интересная и творческая, создатель спецэффектов может работать в сфере производства кино и мультфильмов, а также рекламы, блогерского контента, музыкальных клипов и т. д. Профессия имеет средний порог вхождения, потребуются знания в области Autodesk Мауа, 3D-моделирования, Houdini, Adobe After Effects, VFX и Python. Пройти обучение можно дистанционно, тематические программы реализуются в Skillbox.
Визитка
В зависимости от выбранной стилистики, текст в приветственной речи может быть серьезным, с юмором, лаконичным, выразительным и так далее. В любом случае, он должен соответствовать тематике мероприятия.
Красивая
Где-то в далекой-далекой Галактике… Светила на небе юная звездочка: яркая, красивая. Она озаряла светом темноту Вселенной. Ее соседки, звездочки, рассказывали ей о людях: красивых, искренних, умных, которые согревают друг друга теплотой и нежностью.
В холодной Вселенной звездочка прониклась симпатией к странным существам, спустилась вниз и заглянула в окошко. Она отразилась в глазках новорожденной малышки и подарила ей свою красоту и обаяние. Девочка (Имя) выросла, и сегодня она перед вами демонстрирует свои лучшие человеческие качества (доброту и нежность) и звездные (красоту и обаяние).
Прикольная
Приветствую Вас, дорогие друзья! Величают меня прекрасным именем (указать), мой возраст — в самом расцвете сил. Люблю приключения, новые знакомства, нравится на радость соседям попеть караоке — в общем, характер у меня с огоньком. Близкие и родные утверждают, что я красавица. Не мне судить, но отражение в зеркале меня преимущественно радует. Желаю всем соперницам выступить достойно, ну и себе не оплошать. Жюри, не судите строго
Спасибо за внимание
Оригинальная
Дорогие зрители! В этот прекрасный вечер приветствую вас и благодарю за возможность оказаться на этой сцене и проявить себя. Близкие и родные считают меня амбициозной, красивой и умной девушкой. А я вижу себя обыкновенной девчонкой, глубоко в душе мечтающей заявить о себе миру. Ну что ж, начнем…
Шуточная
Здравствуйте! Приветствует вас идеальная женщина. С этим смелым заявлением вы можете не согласиться, но факт остается фактом, и сегодня я это докажу. Меня не назовешь робкой, стеснительной, глупой. Я всегда иду вперед, иногда спотыкаюсь и даже падаю, но корона моя не спадает, я встаю и двигаюсь дальше.
Среди моих увлечений могу назвать чтение до дыр любимых книг, танцы до упаду, песни во весь голос и многое другое. Ах да, я остроумна. Хотела бы стать секретным агентом, но, к сожалению, не обладаю главным качеством — не умею хранить секреты
Спасибо за внимание! Красавица и умница, (Имя и Фамилия)
Короткая
Добрый день, уважаемые зрители! Зовут меня (Имя), мой возраст — (указать). Без лишних слов скажу, что считаю себя достойным участвовать в конкурсе и стать победителем. Я умен, талантлив, амбициозен, что доказывают мои достижения (перечислить). Я стремлюсь к цели и не отступаю перед сложностями
Спасибо за внимание
Как правильно составить презентацию о себе
Чтобы сформировать впечатление о человеке, на конкурсах, вне зависимости от тематики, участники представляют рассказ о себе — визитную карточку.
Целесообразно подготовиться заранее, составить оригинальный и интересный текст, придумать оформление и внешний образ, чтобы у жюри и зрителей сложилось благоприятное мнение о выступающем.
При этом рекомендуется придерживаться некоторых шагов и правил:
Объективно раскрыть достоинства
Особенно, это касается научных конкурсов — здесь перечисляют успехи и достижения, важно рассказать о своей деятельности. В творческих соревнованиях желательно продемонстрировать примеры работ и проектов
В конкурсе красоты рекомендуется поведать об увлечениях, участии в подобных мероприятиях, фотосъемках и так далее.
Проявить фантазию и оригинальность. Это важно при участии в творческих конкурсах.
Создать внешний образ.
Вид участника должен соответствовать тематике мероприятия.
Если это конкурс красоты, нужно выгодно подчеркнуть достоинства и скрыть недостатки
Иногда используют эпатажный образ, чтобы привлечь внимание к собственной персоне.
Однако внешность не должна отталкивать.
Речь отрепетировать, чтобы была четкая, без запинок и остановок. Визитную карточку с текстом делают в 2 экземплярах — для себя и жюри
В ней обязательно написать основные сведения: имя, фамилию, отчество, место проживания, учебы или работы, возраст.
Информация должна вызывать интерес, монотонность не приветствуется.
Обратить внимание на оформление. Музыкальное сопровождение усилит выразительность самопредставления. Оригинально смотрится показ видео или фотослайдов. Грамотно выполненная театральная постановка не оставит зал равнодушным. Стихотворная форма приветствия сделает его необычным.
Юмор и артистизм повысят рейтинг участника. Приветствуются шутки смешные, уместные и не касающиеся соперников.
При составлении презентации о себе важно избегать некоторых моментов:
Выступление не затягивать. Важны краткость, емкость, точность.
Рекомендуется предварительно уточнить ограничения по времени, обычно продолжительность составляет до 5-10 минут.
Визитка — не биография участника, а способ самовыражения
Вместо перечисления этапов жизни, важно показать внутренний мир.
Приветствуется артистичная и уверенная манера выступления. Зритель не должен заскучать, иначе он потеряет к участнику интерес и не запомнит его.